LOS PISTOLEROS DE PASO BRAVO

Los pistoleros de Paso Bravo (Uno straniero a Paso Bravo)
1969
Italia/España
Director: Salvatore Rosso
Reparto: Anthony steffen, Eduardo Fajardo, Giulia Rubini, José Jaspe, José Calvo, Adriana Ambesi, Jesús Tordesillas, Antonio Cintado, Claudio Biava, Ignazio Leone, Luis Gaspar, Corrado Olmi, Franco De Rosa, Renato Pinciroli, Josefina Serratosa, José Canalejas, Salvatore Rosso, Bruno Arie, Armando Bottin, Mario Morales, Consalvo dell’Arti. Rosolino Bua, Nick Roman.
Guión: Lucio Battistrada, Eduardo Manzanos Brochero
Fotografía: Alfonso Nieva,Gino Santini
Música: Angelo Francesco Lavagnino

Gary Hamilton (Anthony steffen) regresa a Paso bravo, tras 7 años en la cárcel, para vengar la muerte de su esposa y sus hijos.

Este spaghetti western es la muestra de como se maltrata al genero, y de como una película que parece muy buena, es mutilada por los cortes que hacen imposible de seguir el argumento, la malisima calidad de la imagen, que llega hasta el extremo de que muchas veces faltan trozos de los fotograma, con lo cual son habituales los saltos que dañan a la vista.

Pese a todo, y si logras hacer un esfuerzo, somos capaces de percibir buenos momentos y que este spaghetti en condiciones normales seria muchisimo mejor de lo que hemos podido llevar a ver, por lo menos en esta desastrosa copia de Divisa.

Así que pese a que el inicio y el desarrollo es demasiado lioso como para poder disfrutarlo, es en su desenlace, donde supuestamente se nota que menos tijeras han metido, donde vemos los mejores momentos, cuando el grupo de perdedores del pueblo deciden armarse de valor y arremeter contra Acombar (Eduardo Fajardo, genial como siempre) y su banda. Buenas escenas de acción, y sobre todo un buen Anthony steffen como un hombre que busca venganza además de no olvidarnos del anteriormente citado Eduardo Fajardo, y tampoco de José Calvo, en un buen trabajo también.

Titulo que merece por lo menos recuperarlo en su integridad, o cuando menos con una edición mas cuidada.

Por cierto, esta película recibió unos años despues una "revisión" (por no decir plagio) en "Y Dios dijo a Cain", donde Klaus Kinski se ponía en la piel de Gary Hamilton, y que tambien volvía a su pueblo para vengarse de un cacique local, del mismo nombre que el personaje de Fajardo, Acombar.


PUNTUACIÓN:

HISTORIA: 4
AMBIENTACIÓN: 5
DIRECCIÓN: 5
ACTORES: 7
MUSICA: 5

MEDIA: 5.2

KEOMA

Keoma
1976
Italia
Director: Enzo G. Castellari
Reparto: Franco Nero, Woody Strode, William Berger, Donald O'Brien, Olga Karlatos, Giovanni Cianfriglia.
Productor: Manolo Bolognini
Guión: Enzo G. Castellari, Luigi Montefiori y Mino Roli
Argumento: Luigi Montefiori, Nico Ducci y Mino Roli
Fotografía: Aiace Parolin.
Música: Guido y Maurizio De Angelis
Cuando ya el genero estaba muerto, allá por 1976, Castellari se decidió a hacer su mejor spaghetti western. Para eso se unió a uno de los rostros más conocido, el gran Franco Nero, y nos ofreció esta película de culto.

Keoma es un pistolero mitad indio mitad blanco que regresa a su pueblo natal, solo para ver que la peste está acabando con la población, y encima el poblado está dominado por la malvada banda de caldwell. Este no permite que lleguen medicinas, y deja morir a los enfermos. Pero la sorpresa será mayor cuando vea que sus tres hermanastros forman parte del banda, así que tendrá que enfrentarse a todos, pero por suerte recibirá la ayuda de su padrasto y de un viejo amigo de color, que ahora ya solo es un pobre borracho.

El personaje central es un semi-indio que debió de haber muerto cuando era un crío, pero el destino quiso que una mujer lo encontrara y se lo diera a un blanco, que siempre lo quiso y lo trató como a un verdadero hijo. Por desgracia la relación con sus tres hermanastros fue una verdadera condena, ya que estos siempre le odiaron. Y Keoma vuelve después de años vagando por el mundo, solo para ver que lo que era su hogar es ahora un infierno sucio y pestilente. Pero Keoma decide ayudar a una mujer embarazada, sin saberse muy bien porque, quizás solo intenta salvar a ese niño que está a punto de nacer para también salvarse él, y ver que su vida ha valido para algo. Y es que este Keoma es un pistolero sin alma, triste y sin ningún motivo para sonreír. Quizás Keoma solo busca que el destino haga que se lo lleve de una vez por toda, ese destino tan extraño, quizás encarnado en una extraña vieja, a la que solo parece que ve Keoma...


Y para interpretar a este extraño personaje, Franco Nero resulta perfecto, y aquí consigue otra película grandiosa en su biografía. Y no quiero dejar pasar a el eterno secundario Woddy Strode, en una estupenda actuación también.

Quizás en el lado negativo un exceso de la cámara lenta en los momentos en que mueren los personajes, pero es un detalle muy insignificante y que no molesta en exceso. Tildada por sus detractores como con una excesiva influencia "hippy", también molestó mucho un momento de la película en la que Keoma, después de ser apalizado, es "crucificado", con claras referencias religiosas.

Rodada de forma vigorosa, con una fotografía impresionante, esta Keoma es una de las mejores cintas del genero, original como pocas, con una estética inusual, y sobre todo, con muchos momentos que rozan lo surrealista y enigmático.


PUNTUACIÓN:

HISTORIA: 10
AMBIENTACIÓN: 10
DIRECCIÓN: 10
ACTORES: 10
MUSICA: 8

MEDIA: 9.6

Reseña Adicional 

BLACK KILLER

Black Killer
Italia
1971
Director:Carlo Croccolo
Reparto Klaus Kinski, Victoriano Gazzara, Antonio Cantafora, Marina Malfatti, Enzo Pulcrano, Tiziana Dini, Calogero Caruana, Jerry Ross

El poblado de Tombstone es asediado por los hermanos O´hara y su temible banda. Pero la llegada de Burt Collins (Fred Robsham ), un valiente pistolero que decide ponerse la placa de sheriff puede cambiar eso, más cuando los O´hara matan a su hermano y violan a su cuñada (Marina Malfatti). Así que Burt y su cuñada, una india hábil con el arco, deciden tomar venganza. Pero un curioso abogado (Klaus Kinsky) tiene otros planes...

Lucky Moore (seudónimo del normalmente actor Carlo Croccolo, que aquí también actúa como el ayudante del sheriff) dirige su segundo y ultimo spaghetti westerb. "Black Killer" se puede decir que es un subproducto B del genero, y decir eso en este genero, donde normalmente dinero había ya poco, pues es mucho decir. Nos tenemos que olvidar de grandes decorados, grandes exteriores, sin apenas guión, con una continuidad casi nula, y unos personajes que se pasean por la cinta, muchas veces sin pena ni gloria, desprovistos de alma.

Por poner un ejemplo, el personaje de Klaus Kinsky, que parece un parche de ultima hora, como un favor entre colegas, pero que en vez de revisar el guión para hacerle hueco, lo metieron con calzador, solo para aprovechar el tirón del nombre. Si uno se fija, ve que la "trama" se puede completar perfectamente sin el personaje de kinsky. Aunque hay mas ejemplos de lo limitado de la película, como los continuos desnudos gratuitos de una actriz, solo para hacer mas apetecible el visionado de la película supongo.

Pero pese a todo, este "Black Killer" tiene su gracia. Lo mejor es olvidarse del guión, y centrarse en la venganza, en la violencia, o en los libros llenos de revólveres que usa el abogado, que por cierto, si esperáis a un Klaus Kinsky disparando a diestro y siniestro, olvidaos de ello. Bueno, quizás resaltar el papel de la india, que en vez de quedarse en casa llorando a su difunto marido, coge el arco y ayuda al protagonista contra la banda de pistoleros. Y vaya como lo hace, ya que la señora mata que da gusto.

Un olvidable spaghetti western, pero con sus momentos de violencia chapucera que tiene su encanto.

PUNTUACIÓN:

HISTORIA: 2
AMBIENTACIÓN: 4
DIRECCIÓN: 3
ACTORES: 4
MUSICA: 2

MEDIA: 3

Nieves Navarro

Nacida en Almeria (10 noviembre 1938), Nieves navarro (o Susan Scott, el apodo que usaba muchas veces) es una de las pocas actrices que destacó en el genero, algo muy difícil de conseguir para las mujeres, ya que los papeles normalmente eran pequeños y de poco lucimiento. Pero Nieves Navarro logró llamar la atención con su papel en Una pistola para Ringo, donde hacia de Dolores, una temible mujer cada de disparar como cualquier pistolero. Gracias a su tremenda actuación, ya se hizo un hueco en algunos SWs y en el cine en general.

Al año siguiente volvió a repetir en la segunda parte de Ringo, y llegó hasta a trabajar en una de las mejores cintas del genero, El Halcón y la presa, donde tenia un papel de dueña de un rancho que mantiene a raya a los trabajadores del mismo.
En el 71 apareció en otro titulo clasico del genero, Llega Sartana, y al año siguiente hizo su ultimo SW.
Después, se casó con un director italiano, se fue a italia, siguió haciendo cine de varios géneros en ese país, y hace unos años, ya retirada, volvió a España, en Barcelona, donde vive ahora.

Una de las grandes actrices de los 60´s y 70´s, con un físico impresionante, y una mirada capaz de enamorar a cualquiera, Nieves Navarro, un bello rostro que se merece su sitio en el genero.

FILMOGRAFIA SW:

1965- Una pistola para Ringo
1966- El retorno de Ringo
1966- El Halcón y la presa/// Reseña Adicional
1967- Los largos días de la verganza
1967- Texas el rojo
1969- Ragazzi del massacro
1970- Indio Black /Adiós,Sabata)
1971- Llega Sartana
1972- La muerte llega arrastrandose


Entrevista a la actriz
Charla con la actriz

UNA BALA MARCADA

Una Bala Marcada 
España/Italia
1972
Director: Juan Bosch
Reparto: Peter Lee Lawrence, Roberto Camardiel, Maria Pia Conte, Frank Braña, Luis Induni, Juan Torres, Gaspar ’Indio’ González, Carlo Gaddi, Sergio Aparici, Manuel Bronchud, José Castillo, Luis Ciges, Johnny Fairen, Carmen Gallen, Dada Gallotti, Ángel Lombarte, Franco Pesce, Gustavo Re, Cristina Soler, Alberto Vila, Víctor Vilanova, Jarque Zurbano
Productor: Ricardo Sanz
Guión: Juan Bosch,F. Daniel Ortusol
Fotografía: Giancarlo Ferrando
Música: Bruno Nicolai


Garringo (Peter Lee) es un cazador de recompensas que llega a una pequeña comarca, en la que Styles (Frank Braña) ejerce todo el poder, al ir quedandose con todos los ranchos usando la violencia para ello. Pero Garringo, que tiene una cuenta pendiente con Stiles, se alía con Duffy (Roberto Camardiel), uno de los pocos rancheros que aun se mantienen luchando contra Stiles, para entre los dos plantarle cara.

"Una bala Marcada" es un notable spaghetti western, rodado por Juan Bosch, en el que puede ser seguramente su mejor trabajo en el genero. Peter Lee Lawrence protagonista su penúltimo western europeo un par de años antes de su inesperada muerte, y la verdad es que aquí está en uno de sus mejores actuaciones, ya que por fin no tiene que hacer su eterno papel de muchacho poco experimentado, en esta película tiene el papel de un eficiente y letal pistolero. Roberto Camardiel también está genial en el papel del ranchero borrachin que solo sabe dedicarse a destilar un pestilente wishy que solo él tiene valor para beberse. Y no quiero dejar pasar el papel de Carlo Gaddi como Towers, el pistolero profesional contratado para acabar con el protagonista, pese a la amistad que les une por su misma forma de ganarse la vida.
Aunque, en general, todo el reparto está muy bien, desde el malvado encarnado por un convincente Frank Braña, pasando por la guapa Maria Pia Conte, hasta Luis Induni, un eterno secundario del genero, aquí como sheriff corrupto.

Juan Bosch sabe sacar provecho del poco presupuesto que se ve que tuvo la película, y la ingeniosa escena de los títulos así lo demuestra. Aparte consigue momentos de acción muy logrados y escenas que no chirrían, como tantas veces ha pasado en estas producciones.
Además la película cuenta con una buenisima banda sonora, sobre todo el tema principal.

En resumen, "Una Bala Marcada" es una grandisima película, que se levanta sobre la media que vemos en el genero, y no tiene nada que envidiar a otros muchos spaghetti westerns. La pena es que la edición en DvD de Suevia sea tan horrible, sobre todo con el audio.


PUNTUACIÓN:

HISTORIA: 6
AMBIENTACIÓN: 6
DIRECCIÓN: 7
ACTORES: 7
MUSICA: 7

MEDIA: 6.6

!QUÉ NOS IMPORTA LA REVOLUCIÓN!

¡Qué nos importa la revolución! (Che c’entriamo noi con la rivoluzione?)
1973
Ita/Esp
Director: Sergio Corbucci
Reparto: Vittorio Gassman, Paolo Villaggio, Riccardo Garrone, Eduardo Fajardo, José Canalejas, Simón Arriaga, Carmen Pericolo, Leo Anchóriz, Rosanna Yanni, Diana Sorel, Víctor Israel, Lorenzo Robledo.
Guión: Sabatino Ciuffini, Sergio Corbucci
Fotografía: Alejandro Ulloa
Música: Ennio Morricone

Dos italianos, un actor (Vittorio Gasman) y un parroco (Paolo villagio), se ven inmersos en plena revolución mexicana, la cual, pese a que no les importa mucho, les puede costar la cabeza.

Con un guión muy forzado (aunque los 20 minutos de mutilación en la versión española no ayudan nada) para poner siempre en situaciones limite a los dos protagonistas, se nos presenta este spaghetti western del gran director Sergio Corbucci, aunque más que un western, realmente es una especie de comedia extraña ambientada en mexico.

Nunca logra interesarnos las andanzas del actor y el cura, pese a que el primero de estos se lleve toda la película disfrazandose, cual mortadelo.
Pese a todo, algunas escenas guardan algo del Corbucci que nos gusta, como la de multitudes, los tiroteos, y una especialmente gore con manos amputadas.

Obra muy menor para el nivel de su director.

PUNTUACIÓN:

HISTORIA: 2
AMBIENTACIÓN: 4
DIRECCIÓN: 5
ACTORES: 5
MUSICA: 5

MEDIA: 4.2