DE HOMBRE A HOMBRE

De hombre a hombre (Da uomo a uomo)
1967
Italia
Director: Giulio Petroni
Reparto: Lee Van Cleef, John Phillip Law, Mario Brega , Luigi Pistilli, Anthony Dawson, José Torres, Franco Balducci, Bruno Corazzari, Felicita Fanny, Ignazio Leone, Carlo Pisacane, Angelo Susani, Vivienne Bocca, Mario Mandalari, Ennio Pagliani, José Terrón, Giovanni Petrucci, Guglielmo Spoletini, Walter Giulangeli, Elena Hall, Nazzareno Natale, Romano Puppo, Richard Watson, Archie Savage, Carla Cassola
Guionista: Luciano Vicenzoni
Fotografía: Carlo Carlini
Música: Ennio Morricone

Me ha parecido un gran spaghetti dirigido en 1967 por Giulio Petroni. Sinceramente creo que si estuviera realizada en Hollywood por un director norteamericano, más de uno estaría hablando sobre sus bondades. De hecho, puede que sean imaginaciones mías, creo que Don Siegel en “El último pistolero” (The shootist), prácticamente copia la estupenda escena en la que dos pistoleros intentan asesinar a Lee Van Cleef en su habitación del hotel disparando contra su cama mientras él los espera sentado (¿Casualidad? ¿Homenaje?)

En cuanto a la trama hay que señalar que el film nos cuenta la típica historia de venganza con la particularidad de que aquí son dos pistoleros: uno joven, impulsivo e inexperto, y otro maduro, sereno y experimentado, los que querrán acabar con un grupo de bandidos, convertidos ahora en gente respetable, por diferentes motivos (el joven por el asesinato de su familia y el maduro por haber sido traicionado por ellos). Entre ambos pistoleros se establecerán unos lazos afectivos muy fuertes (Ryan le llega a decir a Bill: “estaba pensando que me gustaría tener un hijo como tú, porque cualquier día alguien me meterá una bala en la espalda y, claro, nadie podrá vengarse”) que ni tan siquiera el brusco descubrimiento de un terrible secreto, lo que da lugar a un bello y agridulce final, podrá romper del todo.

La película creo que cuenta con un buen guión obra de Luciano Vicenzoni, al que no le hace falta recurrir a interminables peleas y numerosos tiroteos para mantener la tensión y el interés (aunque he apreciado algunos fallos que luego comentaré), una estupenda dirección artística para lo que se estila en los spaghettis y una notable fotografía de Carlo Carlini que ya había participado en “El halcón y la presa”. Pero lo que sobresale, a mí entender, es la gran labor de dirección de Giulio Petroni que nos regala preciosos planos, bellos travellings y utiliza estupendamente tanto la grúa como la cámara subjetiva.

Gracias a la labor del director, el film cuenta con grandes escenas. Así, si el comienzo del spaghetti es modélico, no solamente por la dura y violenta escena nocturna inicial con el asalto al rancho y posterior asesinato de la familia de Bill, sino también por la presentación de los dos protagonistas quince años después (estupenda elipsis) y por su posterior encuentro en el rancho del más joven; el final no lo es menos, con un magníficamente rodado enfrentamiento en el pueblo de los dos protagonistas con el grupo de bandidos que, por cierto, me recordó vagamente al de “Los siete magníficos”.

En cuanto a los aspectos que menos me han gustado, destaco los siguientes:

Algún fallo en el guión como por ejemplo que los sanguinarios y despiadados bandidos dejen vivo al niño cuando le habían visto perfectamente.

El tema musical principal que, aunque esté compuesto por Morricone, me parece bastante cargante e inapropiado (creo que encajaría más en una película de terror sobrenatural, claro que el título original del film es “Death rides a horse”).

Ciertas situaciones un tanto increíbles pero que se tienen que aceptar por tratarse de un spaghetti, como que los hombres del dueño del saloon sólo intervengan cuando Bill ha acabado con éste (no obstante la escena del duelo es sensacional por la tensión que se crea) o el tiroteo final en el que dos pistoleros acaban con toda una banda de experimentados bandidos.

Por último, creo que hay que destacar la labor de los dos actores principales. Lee Van Cleef está perfecto como el maduro pistolero que se convertirá en improvisado profesor de Bill, anunciando así su personaje en “El día de la ira” (película que contó con los mismos productores, la pareja Chrosicki-Sensone y fue realizada ese mismo año). En este sentido es muy significativo el final de la escena del duelo en el saloon en la que le dice a Bill: ”Dos lecciones muchacho. Primera mira detrás de ti. Segunda cuenta los disparos, cuatro balas para un hombre es un despilfarro”. En cuanto a John Philip Law está estupendo como el violento e inexperto pistolero, por lo que es una lástima que no hiciese más spaghettis. Por lo que respecta al malo principal, interpretado por Luigi Pistilli, creo que no está a la altura de estos dos y que el spaghetti hubiera ganado con un actor de mayor entidad.

En definitiva, y a pesar de los pequeños fallos que he comentado, me parece uno de los mejores spaghettis que he visto y sin duda, para mí, rompe con el tópico del spaghetti como subgénero basado en películas realizadas de forma chapucera y poco cuidadas desde el punto de vista formal.

PUNTUACIÓN:

HISTORIA: 9.
AMBIENTACIÓN: 10.
DIRECCIÓN: 10.
ACTORES: 9.
MÚSICA: 7.

MEDIA: 9.

Reseña Adicional